■ 제목 : 라 조콘다 (La Gioconda)

■ 작가 : 레오나르도 다빈치 (Leonardo Da Vinci)

■ 종류 : 목판 유화

■ 크기 : 77cm x 53cm

■ 제작 : 1503년

■ 소장 : 파리 루브르 박물관 (Museum of Louvre, Paris)

 이 자료는 2004년 노원중학교 2학년 1반의 요청에 의해 마련된 것임.

■ 르네상스시대 를 대표하는 레오나르도 다빈치의 ‘라 조콘다’는 영어권에서 모나리자라고 불리는 너무나도 유명한 그림이다.

■ 지금까지의 가장 유력한 이론은, 이 그림은 1503년 경 프란체스코 델 조콘도가 그의 두 번째 아들을 낳은 아내, 엘리자베타(Elisabetta)를 그려줄 것을 주문하여 그려진 것으로 알려져 있다.

모나리자의 모나는 이탈리아어로 유부녀에 대한 경칭,리자는 엘리자베타의 약칭이다.

■ 유명한 미술학자인 '조르조 바사리'의 주장에 의하면, 레오나르도는 초상화에 자주 나타나는 우울한 분위기를 없애고 모나리자가 가벼운 분위기 속에서 앉아 있을 수 있도록 악사와 광대를 불렀고, 그로 인해 모나리자의 미소가 나올 수 있었다고도 한다.

■ 무엇보다 대부분의 사람들이 '모나리자'로부터 알고 싶어 하는 것은 그 미소의 의미와 눈썹이 왜 없는지를 알고 싶어한다.

그러나 결론부터 내리자면 그 질문에 대한 정확한 답은 그 누구도 해 줄 수가 없다.

■ 이 그림은 1911년 대낮에 루브르미술관에서 도난당해 세상을 놀라게 한 사건도 있었다. 그로부터 2년 후,범인이 피렌체의 미술상 A 골리에게 팔러 나갔을 때, 골리의 기지로 다시 햇빛을 보게 됐다. 현재는 몇 번에 걸쳐 세척작업을 하고 광택용 니스를 칠해 전체적으로 균열이 생겨 제작 당시의 시원스럽고 여유 있는 필치는 볼 수 없다고 한다.

■ 우리 모두가 궁금해 하는 의문점에 대해 19세기 후반의 사람들은 모나리자를 '악마적으로 해석된 여성다움의 화신' 즉 '요부' 라고 해석하기도 했었고, 어떤이는 매춘부로, 어떤이는 병든여인으로 또는 레오나르도의 자화상으로 또, 어떤이는 레오나르도의 부인으로 해석하곤 했다.

■ 또 눈썹에 대해서는 당시 상류층 여인들의 유행으로 눈썹을 밀었기 때문이라는 주장도 있고, 또 어떤이는 미완성이기 때문이라는 주장도 있다.

■ 원래의 그림은 탁 트인 홀에 앉아 있는 한 젊은 여인을 그린 초상화인대 네델란드 화가들로부터 전수받은 그림기법으로, 그림의 양쪽에서는  아직도 기둥의 잔개를 발견해 볼 수 있다고 한다.

■ 어쨋건 레오나르도는 이 그림을 주문자에게 전달되지 않았고, 1517년 <세레요한>, <성 안나와 성 모자>라는 그림과 함께 '피렌체의 어떤 부인'이라는 제목으로 표시되어 보관되어 있었다. 레오나르도는 이 그림을 한 제자에게 선물했고, 그가 죽은 후에는 프랑스 왕의 소장품이 되었다. 그뒤 1805년 루브르박물관으로 옮겨가게 되었다.